得到绝对的自由是知识阶层不变的愿望，而其中最为关心追求自由天空的是艺术家，通过信仰来引发他们的真诚，是带有明显自由特征意味的，就像福音传教士和革命本身传递着一种可能那样，执着已成为本性。
    姜天雨就是这样一位追求自由的油画家，一个人抱着一摞画，只身跑到北京去搞艺术，折腾至今仍旧只靠画画活着。对于他而言，自由的状态是最重要的，沉迷于自然的愉悦也是最重要的。追求着自由，关注这会、人性，尤其是艺术观念传递给我们的无限欣慰的真实所在。艺术家一再向我们提供宇宙间的瞬息景象、艺术的表达语言，使我们同这个世界谐调，我们可以尽情沉浸其中。
    我们眼前看到姜天雨的作品，无论风景、人物还是静物，外表热烈而内心也并非理性，但却引起美感，它可能不一定具有传统性，更不相信技术，但它有自由状况下的梦幻唯美的另一面。是带领观者进入艺术大门的引导者，是在自由梦中发言的不受约束的真实。可事物的一切都含有它的负面性，尤其是梦幻的自由的驱使下所完成的一切，都会有漏洞。姜天雨的作品柔美中不免有点柔弱，抒情中又多些恍惚，风格语言还不够坚决犀利，创造意识还缺乏大胆果断。只把梦做得自由舒服点对一位真正的优秀艺术家还不够，舒服的同时一定要明确一面属于自己的鲜明旗帜。有的梦要放下，有的梦要更加扬起。一位画家一生能把一种语言捆扎得牢，说好、说尽，已是不易。还好姜天雨还算年轻，他若放下一些，一定就会更好一些。纵观其作品，感受与表现的鲜艳后面却是有他坚实的物质世界，他是一个有非凡表现欲的人，作品能迫使我们渴望期待它的存在，或者更向前推进一点。在这些层面的背后，有一种对激情的留恋，由于它更像我们文化背景下有意识的产物，因而格外生动。
“激情就是力量”。画家如是说。
    改革开放后的多元艺术性格局，人们已有太多的信息可以采集，有太多的实践性可以试验，它必须有比过去更大的推动力才能使一个意境形象冲破正常思维下的艺术习惯的外壳。姜天雨正在或者说已经走入一种实践性，这可以从他的无数作品中知晓并感受到冲动内心的努力。我们很难断定他的作品今后会走得多远，那种不确定是不会被哲学家所承认，这是一个情调问题，是浸透人的感情的真实流露。作品中反映出来的许多形象是真实的，并来自真实的地方和对象，但情感大部分却来自灵感和激情，那激情下的笔畅至今仍可辨认出来。有时，我们在欣赏作品时会唤起某种奇异的东西，那就是观者与作品之间的“感应”，所有经验中最珍贵的东西习惯用的方法是通过偶然联想。奇异的东西总是美丽的，任何奇异的东西都是美丽的，事实上只有奇异的东西得到许可的可能才是最美丽的。这里面似乎没有理性的参与，它不能被复制，只能被偶尔地“发觉”。没有什么东西可以比自由的天空更直接地从视觉上表明风格并演变得强烈的了。自由是画家的生命，艺术作品的魅力仿佛就在于此！神秘而伟大，诱惑而传奇。
    姜天雨就是一位从奇异中不断追求视觉完美的诗人；是具有鲜明唯美色彩的浪漫主义画家；是讴歌大自然与心灵的高手；是印象写实主义绘画的一员大将。用色彩洗涤心境，欢畅自然，陶醉风景，蛊惑情感，姜天雨都做到了，并且淋漓有余，轻松有加……
在自由的天空下，祝愿姜天雨的绘画飞得更高、更远！更使人瞩目！

乐坚  上海人民美术出版社/副总编